Je suis une artiste visuelle travaillant le dessin, la peinture, le collage, le bijou et la sculpture — non pas comme des disciplines séparées, mais comme différentes façons d’entrer dans un même espace intérieur. Ma pratique est intuitive et fluide, elle se déploie plutôt qu’elle n’est planifiée, guidée par un dialogue continu entre sensation, mémoire et forme. Mon travail naît de cet espace subtil où le visible et l’invisible se rencontrent. Je m’intéresse à ce qui ne peut être entièrement expliqué, mais qui peut être ressenti — les états changeants des émotions, les traces de l’expérience, les couches silencieuses sous la perception.
Les images émergent comme des fragments de paysages intérieurs, où la ligne, la couleur et le geste deviennent un langage
qui précède les mots. Le mouvement, les voyages et les rencontres avec différentes cultures ont façonné ma manière de voir.
À travers de longs voyages ou de simples moments d’observation, je recueille des impressions de la nature, des espaces anciens
et de la présence humaine.
Ces expériences n’apparaissent pas directement dans le travail, mais plutôt comme des échos — transformés par le temps, l’intuition et l’imagination. Parallèlement à ma pratique artistique, j’anime des ateliers où la créativité devient un espace d’exploration et de reconnexion. Là, le processus est plus important que le résultat — permettant à quelque chose d’authentique,
souvent inattendu, d’émerger à travers le geste de créer. Mon travail continue de vivre dans cet entre-deux
— non pas comme un choix entre des mondes, mais comme un flux continu entre eux.
Mila Issaya est une artiste plasticienne diplômée de l'ENSAD (Enterprise Design and Arts and Design). Formée à Paris,
où elle a vécu et travaillé pendant plus de vingt ans, sa pratique artistique englobe le dessin, la peinture, le collage, le bijou et objets d'art et la sculpture, témoignant d'une approche polyvalente et exploratoire. La forme et la matière sont au cœur de son travail.
Voyageuse dans l'âme, elle a parcouru le monde, notamment lors de longs périples à vélo, s'imprégnant de paysages variés,
de cultures diverses et de rencontres humaines authentiques. Ces expériences nourrissent subtilement son langage visuel,
ancré dans l'intuition, la mémoire et une observation constante. Son œuvre oscille entre exploration personnelle et dialogue artistique plus large, se déployant souvent à travers l'expérimentation de matériaux et de procédés.
Parallèlement à son travail en atelier, elle anime des ateliers axés sur l'expression créative et la découverte.